Fernisering – ekspressionistiske heste – 3.-5.klasse

I går viste jeg første halvdel af børnenes billeder frem – i dag følger nogle flere skønne malerier.

Noget af det, der også altid begejstrer mig er, hvor forskellige billederne bliver – på trods af, at eleverne får præcis samme oplæg. 

 

Normalt laver jeg ikke det samme projekt i 3 klasser på samme tid, men ekspressionisme-forløbet har været meget tidskrævende at planlægge, og så bliver man nødt til at tænke over, hvordan man får enderne til at nå sammen. 

Jeg prøver i øvrigt altid at planlægge min undervisning, så jeg kun udvikler et par nye projekt ad gangen. I de øvrige klasser bruger jeg gennemprøvede forløb, der ikke kræver lige så meget af min forberedelsestid. Det er også et råd, jeg giver til andre. 

Et “gennemprøvet forløb” kan også være et forløb fra en kollega – eller et af mine hæfter – hvor alle detaljer er grundigt beskrevet, så man ikke skal ud og opfinde undervejs.

Der vil – forhåbentlig inden jul – komme et hæfte med detaljeret beskrivelse af hele forløbet, så du sparer noget af din forberedelse, hvis du vil lave et tilsvarende forløb.

Kreative hilsner fra

 

Ekspressionisme – Flotte malerier fra 3.-5.klasse

I dag og i morgen er der fernisering her på bloggen.

3.-4.-5.klasse har fået deres fineFranz Marc-parafraser færdige, og jeg har GLÆDET mig til at vise dem frem! … Bær over med min begejstring, men jeg synes altså, at de er blevet skønne!

Vi har været igennem et længere forløb om ekspressionisme, hvor vi startede med at “finde ud af” af følelser hænger sammen med farver og former.

Bagefter malede vi nogle følelsesmalerier, hvor tilskuerne skulle gætte følelsen.

Eleverne et oplæg om ekspressionisme, hvor vi satte det lidt på plads i forhold til kunsthistorien, og vi talte om ekspressionismens karakteristika, og til sidst har de malet parafraser på Franz Marcs berømte blå heste.

Jeg er i gang med at skrive et nyt hæfte, så du kan få mere hjælp, hvis du gerne vil lave et tilsvarende forløb.

Det udkommer forhåbentlig inden jul.

Se resten af udstillingen i morgen ….

Kreative hilsner fra

 

Næsten uundværlige maskiner til ler-projekter

2.klasse arbejder for tiden med lermonstre inspireret af James DeRosso. Først har vi tegnet skitser, og derefter arbejdet med leret.

Grundlæggende er der to metoder børnene bruger: 

  • jydepottemetoden, hvor du triller en kugle, stikker tommelfingeren ned og former “krukken” nedefra
  • plademetoden, hvor du triller en ensartet plade af ler, skærer kanterne til og “limer” den sammen med slikker …. eller vent – her får du en lettere metode….

Plader af ens tykkelse

I stedet for at trille leret ud (med en liste i hver side for at sikre den ens tykkelse), bruger jeg min fantastiske ler-skære-maskine.

Jeg bruger leret direkte fra pakken, skærer en klump på 10-12 cm og lægger den på maskinen. Så er det ostehøvls-princippet! Når jeg har skåret den første skive, vipper jeg de øverste lister til siden, og kan hurtigt skære endnu en ensartet skive.

Det er utrolig tidsbesparende, og børnene kommer hurtigt i gang med den kreative proces …. Så sådan en MÅ du have til dit billedkunstlokale! Den er desuden ret billig og nem at lave. Hvis du ikke selv har lyst til at gå i gang, kan du sikkert finde en pedel eller en handy(wo)man, der kan hjælpe. 

Du kan sagtens se princippet ud fra mine billeder, men vil du have en maskine i helt samme mål som min, kan du finde beskrivelsen i Marianne Schulz’ bog: Lav selv keramik.

Slikker

Til ethvert lerprojekt hører en god portion slikker. 

Du skal bruge noget ler af samme type, som det du skal bruge til projektet. Det kan enten være frisk ler eller ler, der er indtørret. Læg leret i en bøtte og hæld vand over. Lad det stå nogle dage, så leret bliver blødt og mudret.

Nu skal det røres til en ensartet masse med en tykkelse som yoghurt (uden frugt!). 

Før i tiden stod jeg selv for det før timen eller satte et par elever i gang med det … men det tog lang tid og var lidt hårdt.

Nu klares det på få minutter! Jeg har nemlig købt mig en blender til billedkunst.

 

Nogle gang blender jeg en mindre portion i blenderglasset (hvis der er større klumper af ler), andre gange blender jeg direkte i min slikker-bøtte (hvis er kun er små klumper).

I løbet af ganske kort tid har du “mudder af den fineste slags!”, som Klodshans ville have sagt.

Slikkeret gemmer jeg – som du kan se – i en madbøtte med låg. På den måde holder slikkeret sig frisk i meget lang tid.

Forny indtørret ler

Er noget af dit ler blevet tørt, kan du med en meget lille indsats genopfriske det. Jeg har skrevet et helt blogindlæg om det, som du finder ved at klikke på billedet.

God fornøjelse med lerarbejdet sammen med ungerne.

Kreative hilsener

FruBilledkunst

PS – jeg glæder mig til at vise børnenes lermonstre frem her på bloggen!

Taler du om kunst med dine elever?

Edvard Munch: “En aftenpassiar”, 1889, Statens Museum for Kunst

Hvis du har været med her på bloggen den sidste månedstid, vil du nok have opdaget, at jeg er i gang med et nyt stort ekspressionisme-forløb.

Da jeg havde 3.klasse sidst, begyndte vi med at tale om dette billede. Børnene har allerede og talt om “Skriget”, så de var hurtigt med på, at billedet handlede om følelser. 

  • Hvad forestiller det?
  • Hvem er personerne?
  • Hvordan har de det med hinanden?
  • Hvordan er personernes kropssprog?
  • Hvilke farver har Edvard Munch brugt?
  • Hvad er der ellers på billedet, og hvorfor har Edvard Munch taget det med?

Selvfølgelig er det en fordel at vide noget om tidsperioden – det moderne gennembrud og ekspressionismen, men lad det endelig ikke holde dig tilbage fra at tale med børnene om kunsten, for den har noget at sige til os alle. Munch var ikke direkte ekspressionist, men var en meget stærk inspirator for ekspressionisterne.

Bagefter lod jeg børnene gætte på, hvad manden sagde til kvinden, og hvad hun tænkte. Først talte vi om det i fællesskab, og bagefter fik børnene lov til at skrive deres bud ned på et papir.

Efter billledsnakken, gik børnene videre med deres Franz Marc-parafraser.

Hvordan får du inddraget kunsten i dine billedkunsttimer?

Kreative hilsner fra

 

PS Vidste du, at Statens museum for Kunst stiller en række værker til rådighed i virkelig god kvalitet? Du må bruge dem direkte eller lave parafraser/bearbejdninger af dem. Du finder dem her.

Ekspressionisme-forløb …. Her er vi kommet til

I sidste uge viste jeg nogle abstrakte billeder, mine elever havde malet ud fra forskellige følelser, og udfordrede dig til at gætte følelsen. Hvor mange rigtige fik du?

Ugen efter gættede eleverne på følelserne bag billederne – præcis som jeg opfordrede dig til at gøre – og derefter kom jeg med et oplæg om ekspressionismen. 

Der er det selvfølgelig ikke til at komme uden om Munchs “Skriget”, men vi kiggede også på ekspressionisten Franz Marc, der malede kulørte dyr. 

I denne uge er vi begyndt på parafraser af Franz Marc’s malerier. Vi tegner på sort papir med pasteller – det er en sjov og spændende udfordring for børnene!

Jeg glæder mig meget til at vise de færdige malerier frem!

 

Skøn pop-art fra 1.klasse

1.klasse har malet nogle skønne parafraser på pop-kunstneren Wayne Thiebauds billeder – og de er bare blevet så gode!

Jeg har guidet dem gennem optegningen af vaflerne og holderen – og så har de eksperimenteret løs med farveblandinger. Inden da, havde vi dog brugt en lektion på at øve os i at male “is-farver” med MASSER af hvid.

Når jeg skriver at billederne er malet af 1.klasse, er det måske lidt af en tilsnigelse. Vi startede på dem inden sommerferien, men vi havde kun 45 min om ugen, så vi nåede ikke helt i mål i juni. 

Men det er faktisk også rigtig rart for mig som lærer, at begynde året med et halvfærdigt projekt, så man ikke skal starte nye forløb op i alle klasser på samme tid.

Billederne er malet på karton med neocolor II. Mange af børnene var glæde for at opløse farven i baggrunden – “gøre neocolor til maling” – med en vådserviet. På den måde er det meget lettere at styre, og papiret går ikke så let i stykker.

t

Jeg ELSKER simpelthen det her projekt! Skønne legende billeder, farvelære og kunsthistorie på én gang – What’s not to like?

PS Hvis du gerne vil have hjælp til et lignende forløb, kan du finde tegneguide, ark til at træne farveblanding og tips og tricks i mit inspirationshæfte. Du får oven i købet hele 3 forløb inspireret af Wayne Thiebaud: Isvafler, tyggegummimaskiner og dessertglas.

 

TEST – kan du gætte følelsen?

De følgende 5 billeder er hver især malet ud fra en følelse – kan du gætte hvilken?

Jeg arbejder med det samme forløb i flere af mine klasser for tiden – et nyt stort forløb om ekspressionisme, og det er super spændende!

Først talte vi om, hvordan følelser og billeder hang sammen. Børnene malede nogle små skitsebilleder af forskellige følelser.

Efter hver følelse, sammenlignede vi billederne og konstaterede, at der var en del fællestræk. 

Mange havde f.eks. brugt udelukkende rød og sort til billedet af vrede. Nogle havde kraftige zigzag-formede streger, mens det for andre var en lille hård knude – nærmest som en arrig krussedulle. 

Ved hver følelse brugte jeg noget tid på at male følelsen frem med mine ord. Derefter bad jeg eleverne om at male følelsen. For at hjælpe dem i gang, stillede jeg spørgsmålene: 

  • Hvilke farver har f.eks. glæde? Er det lyse eller mørke?
  • Er det varme eller kolde farver?
  • Har glæde runde eller kantede/spidse former?

Næste opgave var at male et mere detaljeret billede af en valgfri følelse…. men følelsen skulle holdes hemmelig!

Vi brugte gammeldags farvelade (noget jeg sjældent bruger i min undervisning, men der stod en kasse med dem, da jeg overtog lokalet for 12 år siden).

Eleverne ELSKEDE den frie opgave at male en baggrund helt som man havde lyst, og der gik vist lidt leg i det for nogle …. men det skader vel heller ikke en gang imellem….

Ovenpå farveladen har børnene brugt neocolor for at forstærke indtrykket – og det gjorde en rigtig stor forskel. Billederne gik fra at se lidt tilfældige ud, til at se “færdige” ud.

Undervejs fik vi naturligvis en masse snak om komposition (at bruge hele fladen) og at arbejde med variationen (at øjet ikke må “kede sig”).

Næste gang skal vi evaluere billederne og føre forløbet over i kunsthistorien, Vi skal høre om ekspressionismen og arbejde med parafraser af Franz Marcs billeder – men mere om det senere! Følg med her på bloggen.

Kreative hilsner

 

 

PS De fire følelser er: 

  1. Vrede
  2. Glæde
  3. Fred
  4. Ensomhed (Du står bag en trist rude (Den blå ramme) og kigger ud på de andres fest (de kulørte farver))
  5. Nysgerrighed

Færøske fantasihuse – 2.klasse

I dag får du mest en billedstrøm fra et skønt projekt i 2.klasse.

Måske har du tidligere set mit projekt inspireret af den jyske kunstner Hanne Bach. Dette projekt er en videre-udvikling – stærkt inspireret af mit besøg på Færøerne.

Noget af det, der fascinerer mig ved de færøske huse, er deres kulører og de smukke græstage. 

Billederne er malet på karton med farveblyanter (Lyra Super Ferby og Faber Castell).

Vi har talt meget om farveblandinger og lys/skygge på husene.

Håber billederne har kunnet inspirere dig.

Varme hilsner fra 

FruBilledkunst

 

Tulipanmarker – maleri og min egen bog

Det sidste projekt 3.klasse lavede før ferien, var maleri af tulipanmarker. Det er altid et dejligt forløb, hvor eleverne lærer om perspektiv-tegning, forsvindingspunkter og farvelære (og forskellige strukturere i maleriet).

Som du kan se på paletterne, får eleverne kun grundfarverne, og ud fra det skal de blande en masse smukke nuancer.

Paletten er et islåg med et stykke madpapir ovenpå. Når vi skal rydde op, smider børnene papiret ud, og rengøringen bliver minimeret ….

Den flade palette er også langt mere hensigtsmæssig, når man vil blande nuancer end “æggebakkerne” vi brugte i min egen skoletid.

Jeg er meget glad for mine små bordstaffelier, der gør det lettere for børnene at træde et skridt tilbage fra maleriet og vurdere det undervejs. Det er også en god vane at lære!

Efter malerierne var færdige, tegnede eleverne et lille billede i deres egen bog. Denne gang valgte vi, at tegningen skulle brede sig over et helt opslag – det blev rigtig godt, synes jeg. 

Til billedet i deres bøger brugte vi Neocolor II…

… og fugtighedsklude (de er geniale i billedkunstlokalet!)

Kreative hilsner fra 

FruBilledkunst

PS vil du gerne male tulipanmarker med dine elever, kan du få meget mere hjælp i mit inspirationshæfte.

Lerraslere – efter turen i ovnen

Har du nogensinde lavet lerraslere med dine elever … ellers er opfordringen her!

Gennem det lille miniprojekt lærer børnene meget om lerets muligheder og begrænsninger.

Når leret er læderhårdt, trimmes og glittes kuglerne. Du kan læse meget mere om det i mit første indlæg om lerraslere – klik på billedet nedenunder, så kommer du til det.

Efter glitningen tørres kuglerne helt færdig og brændes.

Her kan du se, hvordan de blev:

Normalt er jeg mere glad for at bruge hvidler, men jeg havde lige en stang rødler liggende. Du kan også bruge lerrester, eller “genoplivet” ler. (Hvis du har noget ler liggende, der er tørret ind, kan du her læse, hvordan du opbløder det, så det igen bliver brugbart – uden at bruge mere end 5 minutter)

For at se forskellen lavede jeg efterfølgende en lille lerrasler af hvidler. Jeg glittede halvdelen og lod den anden halvdel stå mat (jeg har dog trillet den frem og tilbage på et bord, så den er blevet dejlig glat).

Den kom til at se sådan ud:

 

Måske er du lidt nysgerrig efter lyden af en lerrasler. Klangen afhænger af skærvens tykkelse og lerperlernes antal og størrelse … men her er et eksempel (videoen tager 4 sek og åbnes måske i YouTube)

God fornøjelse

Venlig hilsen

 

 

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...