Mange tror fejlagtigt, at det at kunne tegne er et medfødt talent – enten har man det, eller også har man det ikke. Men hvis du kigger ind i mit billedkunstlokale i disse uger, vil du se et levende bevis på det modsatte.
Mit valghold i 7. klasse har netop lagt sidste hånd på deres afsluttende blyantstegninger over temaet “Hjem”, og resultaterne er så skarpe, at de faktisk har overrasket eleverne selv.

Men de her tegninger er ikke opstået ud af det blå.
De er resultatet af et langt, sejt træk, hvor vi har bygget sværhedsgraden op sten for sten siden efteråret.
Vi er ikke bare startet med det sværeste med det samme.

Gæt engang, hvad den vigtigste ingrediens er, når man skal skabe et værk, man er stolt af?
Her er tre muligheder:

1. Dyre materialer?
   Nej, faktisk ikke.
   Selvom vi nørder blyantens historie og hårdhedsgrader, så er det ikke udstyret, der gør forskellen. Vi har endda lavet vores egne tegnestubbe og valørmålere – de er så billige at lave, at det næsten er gratis, men de er nogle af de mest værdifulde redskaber i processen.
2. At have en medfødt talent?
   Heller ikke.
   Det er en af de største myter i billedkunst.
   Alle kan lære at tegne, hvis de får de rette teknikker og tid til at øve sig.
3. En systematisk opbygning af færdigheder?
   Lige præcis. Det er her, magien ligger.
   Vi har arbejdet med iagttagelse hele efteråret.
   Vi har trænet valører gennem simple landskabsøvelser, og vi har lavet øvebilleder af macarons for at få følelsen af form og skygge ind i fingrene.

Vi begyndte med at fokusere på “stregen” og forskellige tegneteknikker, der hjælper eleverne med at få korrekte proportioner, vinkler mm. Her kan du se et par eksempler:

Efter det arbejdede vi med valør – her kan du se et “øvelandskab”:

Blyantstegningerne af deres hjem er deres afsluttende værk – det store finale-projekt, hvor al deres træning i iagttagelse og teknik går op i en højere enhed.

Eleverne har taget deres egne fotos og kvadreringsteknikken for at sikre proportionerne, så de kunne bruge alt deres krudt på det, de nu er blevet mestre i: at se detaljer og skabe dybde med blyanten.

Der er noget smukt i at lære at sanse sine omgivelser så grundigt, som man gør, når man tegner dem.
Når en elev opdager, at de faktisk kan fremtrylle virkeligheden på et stykke papir, så vokser de flere centimeter.
Det er noget af det fantastiske billedkunst kan – og vi billedkunst-lærere kan facilitere det.

Jeg håber du er blevet inspireret af mine skønne elevers tegninger – og tak til jer kære valghold, fordi jeg får lov til at vise jeres værker frem.

Kreative hilsner fra

PS
Hvis du selv sidder som underviser og mangler en rød tråd i din tegneundervisning, så har jeg lavet to hæfter for et par år siden.
Det første handler om at få eleverne til at iagttage: “Iagttagelsestegning”.

I det andet hæfte er macaron- og HJEM-forløbene beskrevet.
Her får du desuden detaljerne om teknikkerne, tegnestubbe og valørmålerne.

The post Sådan lærer du eleverne at overraske sig selv first appeared on FruBilledkunst.

Det er fantastisk at se 3. klasse folde sig ud!
Vi begyndte med at høre om blyantens fascinerende historie – fra de første primitive grafitstænger til de blyanter, vi bruger i dag. Vi er nu i gang med en helt fundamental øvelse, der viser børnene hvor alsidigt et redskab, simple blyanter er.

Som billedkunstlærer lægger jeg vægt på at vi skaber billeder, som børnene kan være stolte af – værker, der udstråler omhu og grundighed – selv når det bare drejer sig om en lille øvelse.
Derfor handler dette forløb om at træne to centrale elementer, der løfter tegningen fra “skitse” til “billede” – nemlig kontrast og komposition.

Forskellige hårdheder

Jeg har undervist om de forskellige hårdhedsgrader – fx er 2H bedst til de lette, lyse streger og de blødere b-blyanter til de dybe, mørke flader. De har brugt 4 forskellige blyanter til deres billede.

I dette øvebillede sætter vi den viden i spil. Vi arbejder med kontrast. Det betyder, at der skal være områder, som er helt mørke (ved brug af 6B eller 8B), og områder, der skal være lyse, skal holdes helt uberørte eller udføres med den 2H-blyanten.

Denne skarpe forskel mellem sort og hvid er altafgørende. Det er denne lys-mørke kontrast der giver en tegning dybde – så billedet er så meget mere end bare kruseduller!

Kompositionen

Det andet krav til billedet er en god komposition. Et vellykket billede er et billede, hvor der er arbejdet med hele fladen.

Jeg har sat rammen for kompositionen: Tegningen skal fyldes med mønstre, som varierer i form, størrelse og tæthed. Ved at skabe et mylder af mønstre undgår vi kedelige, tomme flader.

Efterbehandling

Når billederne er færdige, er det en god idé enten at give dem et lag fixativ (eller en hårspray med meget hold) eller laminere dem. Har du god tid bliver det ekstra flot, hvis du monterer billederne på et sort stykke papir, som fremhæver kontrasterne i billedet.

Husk også at udstille billederne – det er med til at styrke værdsættelsesprocessen.

Kreative hilsner

PS
Hvis du gerne vil lære mere om projektet, der følges op af fine fiskebilleder, kan du købe hæftet her: Lær at tegne med blyanter. Det giver eleverne et godt fagligt fundament og værktøjer til at skabe interessante blyantstegninger. Der er også mere baggrundsviden til dig som lærer, så du kan værne om din kostbare forberedelsestid og tegneguides, der bare gør undervisningen så meget mere overskuelig.

Jeg glæder mig til at vise dig børnenes fiske-billeder, når de er færdige:-)

The post Mere end bare kruseduller first appeared on FruBilledkunst.

Få-lærer/faglærer-princippet

Som jeg skrev for nylig, har jeg skiftet til en ny skole. Det betyder nye billedkunsthold.

Jeg tror bestemt, at fålærer-princippet kan give børnene tryghed, men jeg tror på at faglig begejstring tæller lige så meget! Jeg holder meget af at være “sommerfugle-lærer” – altså en, der flyver fra klasse til klasse. Selvom jeg ofte kun har børnene en gang om ugen, er det min erfaring, at jeg sagtens kan lave gode relationer til eleverne.

Et struktureret forløb

Eleverne var altså nye for mig, da jeg kom til skolen for 1½ måned siden. Derfor besluttede jeg mig for at ret struktureret forløb, nemlig blyantstegning.

Efter at have fortalt dem om blyantens historie og de forskellige blyantstyper, bad jeg dem om at lave et lille abstrakt billede (mønster-billede), hvor de fik afprøvet det, de havde lært.

Blyantstegnings-teknikker og kompositions-øvelser

Værkerne er tegnet på kopipapir skåret i A5-format. Det er en god størrelse! Havde jeg valgt et større format – fx A4, er det hårdt for eleverne at holde motivationen oppe. Hvis jeg havde valgt et mindre format, havde de fået mindre træning.

Udover den tekniske blyants-træning, er det en øvelse i komposition. De blev introduceret til mit favorit kompositions-citat: “Øjet må ikke kede sig noget sted på billedet”.

Det kræver variation i stregen og gode kontraster i valør.

Hvide mønstre på hvid baggrund

Et af de ting jeg ofte kommenterer er hvide former – evt. med hvidt mønster – på en hvid baggrund … det fungerer ikke!

Se fx i eksemplet herunder, hvor eleven havde tegnet hvide sky-mønstre på en hvid baggrund. Det blev bare for kedeligt, så da vi havde snakket op det, tilføjede han striber på himlen bag skyerne, og det var jo en god løsning (og dem er der heldigvis mange af, når man hjælper børnene til at se det).

Viskelædere “tegner hvidt”

Ud over blyanter og deres hjemmelavede tegnestub, har eleverne brugt viskelædere, der er skåret skråt igennem, for at få flere skarpe kanter – “til at farve hvidt” i grå områder.

Beskæring og montering

Det er vigtigt for mig, at eleverne fra begyndelsen ved, at alle værker skal udstilles. Det gør jeg af flere grunde. Dels er det en vigtig del af “værdsættelses-processen”, dels giver det et “formål” med at skabe billeder, dels promoverer det faget.

For at præsentere værkerne så flot som muligt, beskærer jeg dem.  Det er meget svært at lave kanterne helt pæne, og selvom jeg nogle gange  bare skærer få millimeter af, gør det stor forskel.

Bagefter er tegningerne limet op på sort kardus – det giver en meget fin ramme om værkerne.

Det næste projekt klassen skal i gang med, er fisketegninger – jeg ELSKER det projekt, for der kommer altid gode – og meget forskellige – billeder ud af det. Jeg glæder mig allerede til at vise dem til dig!

Kreative hilsner

PS – hvis du gerne vil lave forløbet og have hjælp til forberedelsen, kan du bruge mit hæfte “Lær at tegne med blyanter“, hvor du får hele forløbet detaljeret beskrevet og fire forskellige tegne-guides til at tegne klovnefisk, der giver ekstra tid til dig som lærer.

Har du ældre elever kan du i stedet bruge hæftet “Blyantstegning så det ligner” .

The post Blyantstegning i min nye klasse first appeared on FruBilledkunst.

Hvis jeg kun havde et meget meget lille budget og INGENTING i mit billedkunst-lokale – hvad ville jeg så købe?

Som det allerførste ville jeg købe blyanter – helst i flere hårdhedsgrader – f.eks. 2H, HB, 2B og 6B. De første 3 slags har jeg oven i købet fundet virkelig billigt hos Lyreco. 6B-blyanterne er lidt dyrere, men kig dig godt for – der er STORE prisforskelle. Nogle gange hænger det sammen med kvaliteten, men langt fra altid.

Hvis jeg havde en klasse i indskolingen eller på mellemtrinnet, ville jeg selvfølgelig købe Lær at tegne med blyanter – som er et grundigt og sjovt forløb, der kan gennemføres allerede fra 2.klasse. Efter en kort historisk gennemgang og nogle øvelser, maler børnene nogle fine klovnefisk-billeder – dels ud fra de tegneguides, der er i hæftet, dels efter fantasien og referencebilleder, de finder på nettet.

I forløbet lærer børnene hvordan man kan variere trykket på blyanten og på den måde få deres tegninger til at se meget mere interessante ud.

Var eleverne ældre, ville jeg bruge tegnekurset for de ældre og hæftet om fotorealistisk tegning. 

For nylig kom en af mine 7.klasse-valgfagselever med nogle tegninger hun havde lavet hjemme. Hun var især vild med at tegne øjne. Jeg fik lov til at tegne oven på et af dem. Hele øjet var tegnet med nogenlunde samme valør (samme grå farve), men ved at male lidt mørkere med blyanten på udvalgte steder (pupillen og vipperne), og tilføje lidt lys, hævede tegningens kvalitet sig på få minutter.

Det er for øvrigt den hurtigste opgradering i de fleste blyantstegninger, da meget få er opmærksomme på at få kontrasten frem (forskellen mellem det mørkeste og det lyseste på tegningen).

Nå ja, så ville jeg også købe et par gode viskelædere.

For et par år siden testede jeg en række viskelædere … Det er simpelthen så træls at bruge et dårligt viskelæder, der ikke visker rent, men i stedet tværer grafitten ud på hele tegningen! På linket ovenfor kan du se testen.

Desværre er det gode billige fra Søstrene Grene vist udgået, men de har som regel andre fornuftige bud. Begynd evt. med at købe et enkelt og test kvaliteten.

Hvis penge ikke er et problem, foretrækker jeg stadig det grønne Art Eraser fra Faber-Castell. Jeg lægger et linkt til PenStore, så du ved hvilket jeg mener, men de fås i mange butikker – til meget forskellige priser (8-20kr/stk)

Jeg foretrækker at lade eleverne tegne på kopikarton – det holder til lidt mere, når jeg beder dem om at gennemarbejde deres tegninger. (Kopikarton har jeg også fundet billigst hos Lyreco). Og her skal jeg lige huske at fortælle, at min blog er 100% sponsereret af mig selv – jeg får ikke en øre for at henvise til firmaerne – jeg gør det kun for at spare din tid.)

Valgfagseleverne tegner på lækkert (og lidt dyrt) tegnepapir, men de bruger også adskillige timer på deres temategning.

I begge forløb har eleverne også lært at fremstille en tegnestub selv – det er et fantastisk tegneredskab, og det kan fremstilles for ganske få øre – du kan se hvordan i hæfterne.

Jeg bruger næsten altid klovnefisk-blyantsforløbet i 2. klasse, og valgholdene starter altid med et tegneforløb – der lærer de nemlig nogle meget grundlæggende ting de kan bruge i deres andre værker.

Kreative hilsner

The post Sådan får du dine elevers tegninger til at blive bedre first appeared on FruBilledkunst.

Mine 7.klasses-hold er i gang med at arbejde med fotorealisme.

Vi har talt om kunsthistorien og set på nogle af værker af Strøbek, Kluge og Trampedach. Nu er eleverne selv i gang – først med dette lille øvebillede af macarons. Eleverne har lært virkelig meget gennem disse billeder.

Vi har talt om “at hive alle de små detaljer” ud af fotoforlægget, og jeg kan se, at de er blevet mere og mere opmærksomme undervejs. Det kommer dem til gavn, når de skal lave deres eget større værk – men mere om det i et kommende indlæg!

Nogle er allerede gået i gang med det nye projekt, og det er planen at de sidste bliver færdige med macaron-billederne næste gang…. Men her får du et par af de færdige….

Det har også været fantastisk at opleve hvordan de unge mennesker har overrasket sig selv undervejs …. De vidste ikke, hvor meget de egentlig kunne (når de altså bliver presset på en kærlig måde!)

Det er jo også noget af det, der gør det så fantastisk at være billedkunstlærer – det at se, hvordan de udvikler sig undervejs og langsomt kommer til at blomstre…

Jeg har altså verdens bedste job!

De bedste hilsner

The post Fotorealistisk blyantstegning – valgfag i billedkunst first appeared on FruBilledkunst.

Hvis jeg kun havde et meget meget lille budget og INGENTING i mit billedkunst-lokale – hvad ville jeg så købe? 

Som det allerførste ville jeg købe blyanter – helst i flere hårdhedsgrader – f.eks. 2H, HB, 2B og 6B. De første 3 slags har jeg oven i købet fundet virkelig billigt hos Lyreco. 6B-blyanterne er lidt dyrere, men kig dig godt for – der er STORE prisforskelle. Nogle gange hænger det sammen med kvaliteten, men langt fra altid.

Så ville jeg selvfølgelig købe Lær at tegne med blyanter – som er et grundigt og sjovt forløb, der kan gennemføres allerede fra 2.klasse. Efter en kort historisk gennemgang og nogle øvelser, maler børnene nogle fine klovnefisk-billeder – dels ud fra de tegneguides, der er i hæftet, dels efter fantasien og referencebilleder, de finder på nettet.

Nå ja, så ville jeg også købe et par gode viskelædere. Desværre er det gode billige fra Søstrene Grene vist udgået, men jeg har købt det udvalg de havde, da jeg sidst var der – dem vil jeg teste for dig. 

Jeg foretrækker at lade eleverne tegne på kopikarton – det holder til lidt mere, når jeg beder dem om at gennemarbejde deres tegninger. (Kopikarton har jeg også fundet billigst hos Lyreco). Og her skal jeg lige huske at fortælle, at min blog er 100% sponsereret af mig selv – jeg får ikke en øre for at henvise til firmaerne – jeg gør det kun for at spare din tid.)

I forløbet har eleverne også lært at fremstille en tegnestub selv – det er et fantastisk tegneredskab, og det kan fremstilles for ganske få øre – du kan se hvordan i hæftet.

Jeg bruger næsten altid blyantsforløbet i 2. klasse. I år har jeg 2 af dem, og det er der kommet mange skønne billeder ud af – jeg glæder mig meget til at få dem udstillet!

Kreative hilsner

The post Det vigtigste tegneredskab first appeared on FruBilledkunst.

Det er skønt at være på ferie! …. Men det er nu også skønt, når man kommer hjem! Hjem til de kendte og elskede ting.

Hvad giver dig følelsen af HJEM?

Er det din bløde stol, hvor du kan smække benene op og læse en god bog?

Er det din have, hvor du kan gå og hive ukrudt op mellem roserne i dit smukke bed?

Er det dit køkken hvor du kan tilbered et lækkert måltid til dine kære eller måske pladsen foran din symaskine?

Stop lige et øjeblik og overvej hvad det egentlig er, der giver dig følelsen af HJEM efter en ferie … eller en lang arbejdsuge. 

Det er opgaven jeg har tænkt mig at give mine 7.klasses valgfagshold, og så er det en super god øvelse at lave for sig selv også…. 

Det minder mig forresten om en gang, hvor jeg havde set en fantastisk opgave på nettet. Jeg havde gemt den og besluttet at bruge den på et tidspunkt. Ugen efter kommer min datter hjem med den i tasken – hendes lærer har givet hende den for, og hun synes, at den er svær at komme i gang med, så vi sætter os og snakker om den.

Pludselig indser jeg at opgaven faktisk slet ikke er så fantastisk, men faktisk ret svær at åbne – selv for en lærer.

Det lærte mig en masse! 

Derfor kan jeg godt lide at give mig selv lektier for, før jeg udsætter eleverne for dem. Det lykkes selvfølgelig ikke altid, men ofte…. og nogle gange bliver man oven i købet så bidt af det, at der kommer flere versioner ud af det … 

Efter at have tegnet min smukke tekop, min elskede akvarel og en god bog med noter, besluttede jeg mig for at tegne vores hus.

Det er så dejligt at komme hjem til. Godt nok er haven ikke særlig velplejet og vinduerne trænger til at blive pudset – men det er mit HJEM, og jeg holder så meget af det. Det er rammen om mit liv.

Døren står lidt på klem – der er nogen hjemme! 

Det fik mig til at tænke videre – for egentlig er det jo bare nogle mursten, møbler og en masse sager. Det der egentligt giver mig følelsen af HJEM …advarsel: nu bliver det lidt “cheesy”, men det kommer lige fra hjertet…

Det der først og fremmest giver mig følelsen af HJEM er et kram fra min elskede mand – så det måtte jeg selvfølgelig også lave en tegning af!

Så nu til dig … hvad er HJEM for dig. Skriv eller del et fotografi på min facebook-profil af det!

De bedste hilsner

The post Følelsen af HJEM …. first appeared on FruBilledkunst.

Det har været spændende at starte to nye valgfagshold op i år.

Ligesom sidste år er jeg startet med et grundlæggende tegnekursus. Jeg vil så gerne have eleverne til at se forskellen på at “se” på en ting og virkelig “iagttage” den. Det er en virkelig øjenåbner for de fleste!

Nu er vi så gået i gang med at se på blyantstegninger. Jeg startede med at fortælle om blyantens udvikling og derefter har eleverne lavet nogle helt grundlæggende øvelser … som svarer til dem, jeg har beskrevet i mit blyantstegningshæfte.

Eleverne skal lære om fotorealisme og trompe l’oeil, og bagefter skal de tegne et par fotorealistiske tegninger – først en lille øvetegning, og dernæst et selvvalgt motiv.

Sideløbende bruger vi fotokurset. Det er altså bare en god måde at få talt om komposition, kontrast og meget mere. Jeg kan allerede se at de har udviklet sig (selvom nogle vist stadig har problemer med at oploade deres billeder – det er i alt fald ikke alle, der har afleveret lektier).

Næste gang skal de igennem fotoredigering – det er noget, der virkelig løfter deres billeder, så det bliver godt! 

De bedste hilsner

The post Valgfagstanker – 7.klasse first appeared on FruBilledkunst.

Jeg eeeelsker at arbejde med mit blyantsforløb med 2.klasserne!

Det er så fantastisk at åbne deres øjne for, at det, som de bare troede var en blyant, faktisk er indgangen til noget meget større …

• at blyanter findes i forskellige hårdhedsgrader –
• at der slet ikke er bly i blyanter, men grafit –
• at man kan tegne mange forskellige slags streger –
• at hver enkelt blyant kan lave rigtig mange nuancer –
• at man kan lave sin egen tegnestub –
• at man med stubben kan skabe et helt anderledes udseende …
• og at man endda kan tegne med stubben alene, når man har fået nok grafit på den.

I år er jeg så heldig at have 2 anden-klasser, og jeg bruger forløbet i begge – simpelthen fordi det er så godt og grundlæggende. 

Jeg startede med at fortælle kort om hvordan man opfandt blyanten, derefter afprøvede eleverne et par forskellige hårdhedsgrader (6B, 2B, HB og 2H). På billederne kan du se, hvordan de er i gang med et lille abstrakt øvebillede.

“Reglerne” er helt enkle: husk, at der skal være forskellige “farver” (altså noget næsten sort, noget mørke-gråt, noget lyse-gråt og noget hvidt, og forskellige former (lige streger, buer, snirkler, striber, tern, prikker etc.) – ellers keder øjet sig. 

Børnene arbejder på at stykke A5 kopipapir denne gang. Nogle år har jeg ladet dem arbejde direkte i deres “egne bøger”, men i år fik jeg lyst til at vi skulle udstille dem først.

Jeg tror at vi bliver færdige i næste uge – så glæder jeg mig til at vise dem frem her på bloggen …. Jeg bliver bare altid så begejstret, når “mine” børn laver flotte værker – men det kender du måske ….

Hav en dejlig kreativ uge!

De bedste hilsner

PS Her er linket til mit hæfte, hvis du gerne vil have en detaljeret gennemgang af forløbet.

The post Blyanter – en ny verden for 2.klasse first appeared on FruBilledkunst.

Måske så du indlægget hvor jeg viste 5.klasses tegninger undervejs? Ellers kan du finde det her og læse om vejen til sigtemåling.

Nu er de første af billederne blevet færdige, og jeg har glædet mig til at vise dem til dig!

Eleverne har arbejdet ud fra fotos, hvor de har “øjen-målt” alle vinkler. Derefter har de tegnet selve motivet op, og til sidst arbejdet med “farvelægning” med forskellige blyanter.

Jeg havde valgt motiverne ud til eleverne: en kande og et par kattebilleder. Efter gennemgangen fik de lov til at vælge hvilket motiv, de ville arbejde med.

Eftersom kanden skulle have en glat skinnende overflade med flotte højlys, skulle der arbejdes godt med tegnestubben.

For et par år siden arbejdede vi med blyantstegning af fisk, så eleverne kender heldigvis en masse til både de forskellige blyanters hårdheder og til brugen af tegnestub, så det gjorde processen lettere.

Kattene derimod skulle jo helst se pelsede ud, så der brugte eleverne kun tegnestubbene i de helt indledende stadier.

Vi talte også en del om at bruge viskelæderet som tegneredskab – se f.eks. på knurhårene på katten herover.

Der som sagt kun en håndfuld, der er færdige med deres billeder, men jeg GLÆDER mig så meget til at arbejde videre med ungerne! De gør det bare så godt!

Jeg håber indlægget har kunnet inspirere dig til et lignende projekt.

Del gerne indlægget med kollegaer der underviser i billedkunst på mellemtrinnet eller valgholdet.

Kreative hilsner

The post Sigtemåling – se de første færdige billeder first appeared on FruBilledkunst.