Selvportrætter – på den moderne måde – 1.del

“I verdens centrum fødtes jeg

en lille stump – men det var MIG!

Og kort herefter bort jeg drog

men verdens centrum med jeg tog”

Er det ikke bare genialt skrevet? Digtet er skrevet af en københavnsk præst, og blev læst op af ham til et arrangement, jeg var til for 30 år siden.

Desværre kan jeg ikke huske hans navn, men jeg fik lov til at få hans håndskrevne seddel og lærte digtet udenad. Sedlen har jeg desværre ikke mere, så linjerne er skrevet efter hukommelsen. Hvis nogen af jer kender hans navn, må I meget gerne skrive det i en kommentar, så jeg kan give ham credits ….

Min 5.klasse har tidligere lavet selvportrætter (da de gik i 3.klasse) men denne gang skulle portrættet sige mere om dem end “bare” hvordan de så ud.

Vi startede timen med at se på forskellige portrætter – f.eks. selvportrættet af Krøyer, hvor han sidder med sin palet. Ved at tage den med på billedet, får han fortalt at han er maler.

Bagefter så vi selvportrætter af et par andre kendte malere: Anna Ancher, Claude Monet, Leonardo da Vinci og Picasso. Vi sluttede den lille introrunde af med billeder af Chagall, Warhol og Freddie.

Bagefter gik børnene i gang med at male baggrunde til deres selvportrætter. Undtagelsesvis har jeg købt andet end grundfarverne, så de havde 16 smukke nuancer at vælge imellem.

De fik lov til at vælge max. 4 farver. Om der skulle males, bruges stencils eller stempler, var helt op til dem selv. Det kom der en række fine – og meget forskellige – baggrunde ud af. Følg med her på bloggen, når klassen skal arbejde videre med dem.

Den sidste Fugl Fønix

Måske læste du med, da jeg skrev om 5.klasses fantastiske sølvpapirs-skulpturer af Fugl Fønix? – Ellers kan du gøre det her 🙂

Jeg skrev, at en gruppe havde valgt at lave deres skulptur rigtig stor, men jeg fik ikke vist billeder af den – og det er en skam, for de to piger, der har lavet den, har knoklet sig frem til det fantastiske resultat!

Pigerne fandt på at forme de enkelte fjer i sølvpapir, hvorefter de tapede dem på vinger og den lange hale.

Op af reden står flammer lavet af pergamyn-papir, der er lidt kraftigere end silkepapir, og derfor har lidt mere hold.

Flammerne der “slikker ned af reden” er lavet med colour tub farver. Reden er bygget udenpå en taburet – så har du en fornemmelse af størrelsen 🙂

Flot og imponerende arbejde!

Fugl Fønix letter – billedkunst i 5.klasse

I Paradisets Have, under kundskabstræet, stod en rosenhæk; her, i den første rose, fødtes en fugl, dens flugt var som lysets, dejlig dens farve, herlig dens sang….

Sådan indleder H C Andersen sit eventyr om Fugl Fønix, men fabeldyret har rødder i mange kulturer, og er blevet brugt som symbol på ilden og genfødslen.Men de fleste af mine elever kender nu bedst fuglen fra den rolle, den spiller i Harry Potter.

Harry er på Dumbledores bibliotek, da fuglen pludselig går i brand og ender som en askebunke.

Harry bliver forskrækket og bedyrer sin uskyld, mens Dombledore stilfærdigt siger, at det var ved at være dens tid. Efter kort tid kommer en ny lille Fønix-unge til syne af asken – den er genopstået.

Her kan du se det lille klip fra filmen, som klassen så som den del af introduktionen til emnet.
Noget af det skønneste ved fabeldyr / fantasidyr er,  at man helt selv kan bestemme, hvordan de ser ud – hvilke former de har og hvilke farver.

Jeg havde egentlig ikke tænkt, at skulpturerne skulle have kulør, men eleverne ville det anderledes 🙂

Nogle brugte silkepapir og pergamyn, andre brugte colourtubs (en vandbaseret maling med halvfast konsistens).

Fuglene er primært bygget af sølvpapir og tape – med en smule avis i maven til at støtte formen. Vingerne er formet over karton, pap eller bølgepap.

Eleverne måtte også helt selv bestemme størrelsen af deres skulptur. De fleste har et vingefang på 50-70 cm, men en enkelt gruppe valgte at gå “full in” – deres imponerende fugl har et vingefang på over 2 meter.

Efterhånden som eleverne blev færdige med deres fugle, skrev de en præsentation af værket til udstillingen.

De  smukke fugle hænger nu og pynter på vores lange skolegang, med undtagelse af et par “stående” skulpturer ….

Husk, at du kan være med til at inspirere andre ved at dele indlægget her på de sociale medier. Jeg har sat deleknapper til Facebook, Twitter og Pinterest ind ved billederne. Vil du hellere bruge Google+, eller simpelthen sende indlægget til en ven, er der nu deleknapper i venstre side af skærmen 🙂 

 

Flotte Arnoldi-parafraser – plakatforløb 2.del

Måske har du læst mit første blogindlæg om et plakatprojekt inspireret af Per Arnoldi – ellers kan du klikke på linket og læse det 🙂

5.klasse er nu blevet færdige med deres Arnoldi-parafraser – hattebilleder i Arnoldis farveskala. Altså Arnoldis motiver og hans farveholdning…. Jeg har glædet mig til at vise dig nogle af de fine billeder, eleverne fik lavet 🙂

Billlederne er lavet på karton med Neocolor II.

Den næste lille opgave var at lave farveprøver for at finde alternative farveskalaer – stadig inden for Arnoldis motivverden. Det var dog ikke alle børnene, der nåede den opgave, men den kommer tilbage senere i forløbet.

Jeg glæder mig rigtig meget til næste gang, hvor vi skal videre med projektet – Følg med her på bloggen 🙂

PS Gå ikke glip af et indlæg fra FruBilledkunst – tilmeld dig nyhedsbrevet.

Plakatforløb i billedkunst

To af mine billedkunstklasser er lige begyndt på et rigtig spændende forløb om plakatkunst. Jeg indledte timen med en brainstorm om plakaters funktioner. Derefter analyserede vi nogle af Per Arnoldis plakater – både 2. og 5.klasse var rigtig gode til at komme med deres bud. Arnoldi vælger ofte et enkelt element som symbol for en helhed – f.eks. det lille smil i Århus-plakaten, balletbenet i plakaten fra American Ballet Theater, saxofonen i jazzfestival-plakaten etc.

Derefter fik vi en god snak om de farver og former Arnoldi bruger (og ikke eller sjældent bruger). 

Efter det var det tid til det praktiske arbejde. Jeg havde bestemt, at vi skulle starte forløbet med en parafrase på Arnoldis hattebilleder. Rammerne var altså et antal bowlerhatte (i egen komposition) farvet i en “Arnoldi-farveskala”.

Vi brugte Neocolor II og karton til billederne. Jeg glæder mig rigtig meget til næste uge, hvor de (forhåbentlig) bliver færdige 🙂

Følg med på bloggen og se billederne. Måske når vi også at begynde på næste del af projektet – hvad det handler om, vil jeg endnu ikke afsløre …. 🙂

Hav en kreativ dag

En ørn til at male ….

2.klasse har tegnet nogle fine ørnebilleder. De fik hjælp til optegningen af fuglen. Først havde jeg lavet et øveark, hvor de skulle prøve at tegne nogle af detaljerne (bl.a. øjet, næbbet og nogle baggrundselementer). Bagefter fik de en trin-for-trin-vejledning til optegningen af ørnen, og derefter skulle de lave en baggrund. På nettet havde jeg fundet nogle forskellige ørne-billeder jeg viste dem. Vi talte om hvordan man kunne tegne fjer-strukturen på fuglen, og hvordan de hvide fjer ikke er “papir-hvide”.Billederne, som var en blanding af fotos, akvareller og malerier, var også en skattekiste af idéer til baggrunde.
Undervejs talte vi om komposition – at “øjet ikke måtte kede sig” noget sted på papiret.

Vi har brugt Neocolor II og A4karton til malerierne.

Nyt hæfte om arkitektur

Måske har du fulgt med i de sidste dele af arkitekturforløbet, hvor 5.klasserne har lavet smukke linoleumssnit og derefter fine relieffer af deres huse. Dette hæfte har jeg beskrevet alle projekterne grundigt, så de er lette at gå til. Desuden har jeg proppet hæftet med praktiske tips – bl.a. om at skære linoleumspladerne til, “avistricket”, og om hvordan man hurtigt kommer i gang med at lave reliefferne mm.

Hæftet er en efterfølger til “Arkitektur – Byhuse”. I det gennemgår jeg, hvordan man smertefrit kan komme igennem optegningen af husere uden at skulle lave en masse forholdsregning. Man kan dog godt bruge “Byhuse i grafik og ler” uden forgængeren, selvom det er en fordel at bruge dem sammen. Jeg giver i hæftet fif til en alternativ optegning.

Du kan købe hæftet som PDF-fil gennem Saxo, og efter et øjeblik se det på din tablet/iPad/computer og/eller printe det. 🙂

Sparring ønskes

Kære kreative netven

Jeg fik for nylig et rigtig godt spørgsmål fra Helle Gunnersen, som jeg håber, du vil hjælpe mig med at finde et svar på.

Hun skriver: “Jeg er lærer og fagudvalgsformand på en folkeskole. Flere kolleger er glade for dine e-bøger, og flere af os, har også selv købt dine bøger. Jeg vil meget gerne høre, hvad du tænker om rettigheder mht. dine e-bøger, hvis det er skolen, der køber e-bøgerne. Jeg ved, du skriver, at vi ikke bare kopiere til andre, men hvis skolen er køber, kan alle på skolen så bruge dine e-bøger?”

Når jeg skriver, at jeg beder dig om ikke at fildele/kopiere hæftet, er det fordi jeg har sat prisen på hæftet efter det – altså som en slags enkeltbruger-licens. Rigtig mange lærere køber jo ind imellem noget for at gøre deres undervisning bedre eller lettere. På den anden side er det jo rigtigt, som Helle Gunnersen senere skriver, at vi ikke bør have privatudgifter i forbindelse med vores job …. Det efterlader mig bare med et dilemma, for hvis mine hæfter ligger på skoleservere, kan det jo nemt printes ud til rigtig mange på tværs af afdelinger og gennem tiden … og det synes jeg ikke er helt fair.

Så hvad gør jeg? Det er her, jeg rigtig gerne vil bede om din respons! Jeg har tænkt på en løsning: Hvad nu, hvis jeg udgav alle hæfterne i to udgaver. En til 29 kr  til “enkelt-licens” og en til “afdelingslicens” til f.eks. 149 kr. Det svarer til cirka fem hæfter – og det kan man vel nemt forestille sig, at der bliver brugt …. Eller bliver det for dyrt til at billedkunstbudgetterne kan bære det? Skal jeg hellere tage 99 kr for “afdelingslicensen” – jeg vil jo hellere have, at mine bøger kan gøre en forskel ude på skolerne, end blive fravalgt p.g.a. prisen ….

Eller hvad tænker du? Har du et alternativt forslag?

Nu er det jo ikke fordi jeg skal leve fedt af mine bøger, men jeg bruger rigtig meget tid på at skrive dem og er gået ned i tid på skolen – bl.a. af den grund, så det skal jo også gerne hænge lidt sammen … Hmm.. hvad skal jeg gøre? Skriv meget gerne din kommentar her, eller send en mail til mig 🙂

Tak for din hjælp 🙂

Kærlig hilsen FruBilledkunst/Tina

Fine fisk fra 2.klasse

Min ene 2.klasse har været i gang med et blyantsforløb. Først lærte de om blyantens historie, derefter om forskellige blyanters hårdhed.Så malede børnene et lille abstrakt øvebillede, før de gik i gang med deres fiskebilleder. Jeg lagde tegnehæfterne fra mit hæfte frem, og børnene gik i gang med at tegne. Undervejs gik jeg rundt og vejledte dem – især i at få variation i valøren – altså både noget helt mørkt, noget mellemgråt og noget helt lyst gråt.

Til sidst talte vi om at få papiret godt fyldt, så øjet ikke kedede sig noget sted. Det er søanemonerne gode til, men børnene havde også mange andre gode forslag. Vi fik snakket meget om forgrund/baggrund, og hvordan man kunne skabe dybde i tegningen ved at lade noget være foran fiskene og noget bagved.På dette hold var flere af drengene meget interesserede i hajer, og ville gerne have dem med på billedet. Vi var derfor nødt til at finde billedreferencer på nettet. Det brugte de deres tablets/telefoner til. Nogle tegnede meget af hajen, andre kun lidt – se f.eks. nedenstående tegning, hvor man ser klovnefisken svømme inden i hajens gab.

Enkelte af tegningerne er beskåret til sidst for at styrke fokuspunktet – bl.a. hajen ovenover.  Tegningen var kedelig i siderne, så derfor besluttede barnet og jeg i fællesskab at skære lidt af.

Andre gange har nogle børn fået tegnet en bølgekant øverst på siden og fortrudt den. Det er svært umuligt at viske papiret helt rent, så man må enten “digte” det om til noget andet, eller skære det væk, og det er ofte den bedste idé.Jeg synes, at der er kommet nogle rigtig fine billeder ud af det, og børnene har helt sikkert lært en masse. Det kan man bl.a. se, når man kommer ind i klassen nu – flere af ungerne vil gerne lige fortælle hvilken hårdhedsgrad deres blyant har, og det kan jo kun begejstre billedkunstlæreren 🙂Hvis du også gerne vil arbejde med blyantstegning, kan du få mere hjælp i det billige hæfte jeg har udgivet. Det er en E-bog, som du nemt kan købe gennem Saxo. Når du har betalt, kan du et øjeblik efter læse bogen på din computer/tablet og/eller printe den.

Der er noter om blyantens historie, øvelser og små tegnehæfter lige til at kopiere.

 

 

 

Til slut lige et par FFMere vi har været inden om i projektet (kompetencemål efter 2.klasse)

Fotografering af skulpturer

Ofte har jeg fotograferet børnenes skulpturer efter timerne uden at børnene har været med. Denne gang valgte jeg imidlertid at inddrage et par FFM’ere mere, ved at lade børnene fotografere selv.Her er nogle tips til det rent praktiske:

Underlag

Jeg havde et gammelt stykke træ, jeg har malet med lidt fortyndet oliemaling. På den ene side i blå/grønne nuancer. Den anden side er delt i en rødlig ende og en brunlig ende. (Det er den side, der kan ses på collagen øverst på siden). Andre gange har jeg brugt scrapbook-papir eller et tørklæde.

Baggrund

Jeg har nogle gamle tapetbøger liggende, og de er perfekte til baggrunde. De er lette at stille op og har en god størrelse. Man kan bruge meget andet – bare sørg for, at det står godt fast.

                            Eksempel på elevernes foto-arbejde

Overvejelser

Jeg “uddannede” en af eleverne til at være foto-hjælper (men var selv ofte forbi foto-stedet). Han hjalp med at fortælle om hvilke muligheder der var, og den enkelte elev valgte selv. Det blev til mange gode snakke om, hvilke farver, der fremhævede netop det enkelte barns skulptur bedst, for der var ikke en “one size for all” løsning.

Fotografering

Vi brugte en enkelt iPad til at fotografere. Bagefter rettede eleverne op på horisontlinjen, hvis den var skæv. Billederne blev ligeledes beskåret, hvis der var uheldige kanter eller figuren fyldte meget lidt på fotografiet. Altså en meget simpel billedbehandling, der blev foretaget i app’en Snapseed (gratis). Eleverne fandt lynhurtigt ud af principperne, og har stået for næsten alt redigeringen selv.

PS. Hvis du ikke har læst om vores monsterkrukker inspireret af James De Rosso, kan du gøre det her. Her kan du se, hvordan børnenes fotos kom til at se ud.

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...